“酒樽池阁雨”出自明代杨基的《寄叶德彰戴叔能》，诗句共5个字，诗句拼音为：jiǔ zūn chí gé yǔ，诗句平仄：仄平平平仄。
“酒樽池阁雨”全诗：
江远树层层，蒲荷叶渐增。
酒樽池阁雨，棋局夜船灯。
竹净删逾瘦，花疏扫未能。
亭亭川上鹄，风雨看飞腾。
《寄叶德彰戴叔能》是明代杨基创作的一首诗词。以下是诗词的中文译文、诗意和赏析：
中文译文：
远远的江水波澜起伏，树木层层叠叠，
蒲荷的叶片逐渐增多。
酒樽摆放在池塘边的阁楼上，
雨水洒落其中，夜晚船上的灯光映照着棋局。
竹子被修剪得更加纤瘦，
花朵稀疏，清扫尚未完成。
优雅的鹄鸟矗立在江面上，
风雨中观看它翱翔飞腾。
诗意和赏析：
这首诗词通过描绘自然景物和生活场景，表达了作者内心深处的情感和思考。诗中的江水、树木、蒲荷、酒樽、池塘、雨水、棋局、竹子、花朵、鹄鸟等形象，将读者带入了一个宁静而美丽的景象之中。
诗词以江水、树木、蒲荷叶等自然景物作为背景，展示了自然界的变化和景色的层层叠叠。这种描绘展示了作者对大自然的细腻观察和对生命之美的感悟。同时，酒樽、池塘、雨水、棋局等场景描写了人类的生活，生动地展现了人与自然的联系和共生关系。
诗词中的竹子和花朵则暗示了岁月流转，生命的变迁。竹子被修剪得更加纤瘦，花朵稀疏，象征着时间的流逝和事物的消亡。这种变化与诗中的鹄鸟形成了对比，鹄鸟在风雨中翱翔飞腾，寓意着坚韧不拔、奋发向上的精神。通过这种对比，诗词展示了人生的无常和坚韧的生命力。
整首诗词以简洁而准确的语言描绘了自然景物和生活场景，通过对细节的观察和描写，展示了作者对生命、自然和人生的思考。读者在阅读中可以感受到自然之美，同时也可以从中找到对生活和人生的启示和感悟。
jì yè dé zhāng dài shū néng
寄叶德彰戴叔能
jiāng yuǎn shù céng céng, pú hé yè jiàn zēng.
江远树层层，蒲荷叶渐增。
jiǔ zūn chí gé yǔ, qí jú yè chuán dēng.
酒樽池阁雨，棋局夜船灯。
zhú jìng shān yú shòu, huā shū sǎo wèi néng.
竹净删逾瘦，花疏扫未能。
tíng tíng chuān shàng gǔ, fēng yǔ kàn fēi téng.
亭亭川上鹄，风雨看飞腾。
拼音：jiǔ zūn chí gé yǔ
平仄：仄平平平仄
韵脚：(仄韵) 上声七麌
杨基（1326～1378）元末明初诗人。字孟载，号眉庵。原籍嘉州（今四川乐山），大父仕江左，遂家吴中（今浙江湖州），“吴中四杰”之一。元末，曾入张士诚幕府，为丞相府记室，后辞去。明初为荥阳知县，累官至山西按察使，后被谗夺官，罚服劳役。死于工所。杨基诗风清俊纤巧，其中五言律诗《岳阳楼》境界开阔，时人称杨基为“五言射雕手”。少时曾著《论鉴》十万余言。又于杨维桢席上赋《铁笛》诗，当时维桢已成名流，对杨基倍加称赏：“吾意诗境荒矣，今当让子一头地。”杨基与高启、张羽、徐贲为诗友，时人称为“吴中四杰”。
杨基以诗著称，亦兼工书画，尤善绘山水竹石。其元末诗作，大多表现维护元代统治立场，入明后，仍眷怀元室。风格异于高启，多不能摆脱元诗靡丽纤细风习，他的无题、香奁诸体尤甚。王世贞批评它颇伤“风雅”（《艺苑卮言》）。他的写景咏物之作尚有佳品。如《天平山中》：“细雨茸茸湿楝花，南风树树熟枇杷；徐行不记山深浅，一路莺啼送到家。”观察入微，描绘如画，诗人一路沉醉于花香鸟语之中的悠然自得心情跃然纸上。其他如《春草》、《春暮西园杂兴》等诗，亦细腻自然，情景交融。其中名句如“六朝旧恨斜阳里，南浦新愁细雨中”，“一树杨花三日雨，池塘春水绿萍多”等，向为人所称颂。五律《岳阳楼》境界开阔，起结尤入神境。时人以此称杨基为“五言射雕手”。古风《挂剑台》写吴季子讲求信义的坦荡胸怀，形象鲜明，风格苍劲，语言俊爽峭拔，不同于他的其他近体诗风，另开一新境界。
著作有《眉庵集》12卷，补遗 1卷。按古体、歌行、律诗、绝句、长短句及词曲分卷排列。明成化重刻时，江朝宗为之作序。