“温温沉水”出自宋代吴淑姬的《祝英台近（春恨）》，诗句共4个字，诗句拼音为：wēn wēn chén shuǐ，诗句平仄：平平平仄。
“温温沉水”全诗：
粉痕销，芳信断，好梦又无据。
病酒无聊，欹枕听春雨。
断肠曲曲屏山，温温沉水，都是旧、看承人处。
久离阻。
应念一点芳心，闲愁知几许。
偷照菱花，清瘦自羞觑。
可堪梅子酸时，杨花飞絮，乱莺闹、催将春去。
《祝英台近（春恨）》是一首宋代诗词，作者是吴淑姬。以下是对这首诗词的中文译文、诗意和赏析：
粉痕销，芳信断，
好梦又无据。
病酒无聊，
欹枕听春雨。
这首诗词描绘了诗人祝英台的内心世界。她粉黛消褪，芳心的依靠也破碎了，美好的梦境又没有任何根据。她沉浸在病酒中，无聊地侧身枕听春雨声。
断肠曲曲屏山，
温温沉水，
都是旧、看承人处。
久离阻。
她的心情如同一曲伤感的断肠曲，以山屏为背景，温柔的水面上沉浸着旧时的回忆，看着承接她心事的人。长久的离别阻隔了彼此。
应念一点芳心，
闲愁知几许。
诗人希望思念的心意能够被理解，她的闲愁却无法言说，只有她自己明白其中的苦衷。
偷照菱花，
清瘦自羞觑。
她偷偷地照着菱花自照，看着自己清瘦的容颜，感到羞愧和自嘲。
可堪梅子酸时，
杨花飞絮，
乱莺闹、催将春去。
她觉得此时正是梅子酸涩的时候，杨花飘舞，莺鸟喧闹，春天即将过去。这些景象都在催促着时间的流逝。
这首诗词以细腻的笔触描绘了祝英台内心的苦闷和思念之情。她的美貌已经消逝，心中的期望也破灭了。她沉溺在病酒中，孤独地听着春雨声，思念与离别的痛苦在她心中交织。通过描写自然景物的变化，表达了时间不可逆转的流逝，以及人们在岁月更迭中的无奈和悲伤。整首诗词营造出一种忧郁的氛围，展现了诗人对逝去时光和失去爱情的思念和追忆之情。
zhù yīng tái jìn chūn hèn
祝英台近（春恨）
fěn hén xiāo, fāng xìn duàn, hǎo mèng yòu wú jù.
粉痕销，芳信断，好梦又无据。
bìng jiǔ wú liáo, yī zhěn tīng chūn yǔ.
病酒无聊，欹枕听春雨。
duàn cháng qū qū píng shān, wēn wēn chén shuǐ, dōu shì jiù kàn chéng rén chù.
断肠曲曲屏山，温温沉水，都是旧、看承人处。
jiǔ lí zǔ.
久离阻。
yīng niàn yì diǎn fāng xīn, xián chóu zhī jǐ xǔ.
应念一点芳心，闲愁知几许。
tōu zhào líng huā, qīng shòu zì xiū qù.
偷照菱花，清瘦自羞觑。
kě kān méi zǐ suān shí, yáng huā fēi xù, luàn yīng nào cuī jiāng chūn qù.
可堪梅子酸时，杨花飞絮，乱莺闹、催将春去。
拼音：wēn wēn chén shuǐ
平仄：平平平仄
韵脚：(仄韵) 上声四纸
吴淑姬，约公元一一八五年前后在世失其本名，湖州人。生卒年均不详，约宋孝宗淳熙十二年前后在世。父为秀才。家贫，貌美，慧而能诗词。说详拙作中国女性的文学生活）淑姬工词。有《阳春白雪词》五卷，《花庵词选》黄升以为佳处不减李易安。
吴淑姬，《唐宋诸贤绝妙词选》收录其词三首。这一首《小重山》写的是一个独守闺房的女子对远方情人的思念。这类抒发离愁别恨诗词，历代曾有多少词人墨客创作过，其中也不乏名篇佳作。例如温庭筠的《梦江南》：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白苹洲。”这两首词，题材完全相同。然有温庭筠这样的妙语在前，后人再想起这前人的成就，就非易事。吴淑姬却能别出心裁，翻新花样，谋篇构思，绝无雷同。这两首词的区别主要两点。其一温词着重写此女子倚楼所见，立足点在楼上；吴词却从庭院写起，再登楼远望，立足点是移动的。
其二温词单写此女子等候远人不归的惆怅失望的情绪，表现出一种淡淡的哀怨；而吴词则将此女子青春将逝，与远人归来无望，两相对比，反映了一种深深的愁苦。从本词具体描写看，其笔墨也非泛泛。上片写暮 暮之景，然却有新意她不写满地落红，而写枝上残花；不写风雨摧花，而写风拂槐影；不写杜鹃啼血，而写莺声犹娇。不仅显得清丽新鲜，而且都与此女子的特定身份和思想感情紧密联系，是从她独特的眼中看到独特的景物，带有浓厚的感情色彩。你看，她写茶蘼，“谢了茶蘼春事休”，说的是茶蘼花谢，春天可算彻底结束了。可现在犹有“无多花片子，缀枝头”说明茶蘼将谢未谢，这里也就蕴含着春事将休未休。“花片子”是词人自铸新词，既通俗，又贴切。“缀枝头”， 给人的感觉，虽是残花，但仍有凄清之美。同样，写“莺虽老”，但“声尚带娇羞”，也是将老未老。这些不但是时序节物的准确刻画，也正是这位思妇青春将逝未逝，尚有美丽的面容，尚带娇羞的态的真实写照。“庭槐影碎被风揉”，槐影被风揉碎，春天被风吹走。这不禁使她想自己的青春呢？也将一起消逝，因此，在她看来，这风揉碎了槐影，也揉碎了她的芳心。
我们从这缭绕唇吻的音节中，从这欲吐还吞，委婉曲折的笔法中，体味到词人在这里寄托了一种青春将逝的深沉的感慨。
下片“独自倚妆楼”，承上启下。上片写此女子庭院所见之景，触景生情，情苦而不忍睹；既不忍睹，遂回妆楼既回妆楼，更思远人；既思远人，则倚楼 凝望。那么，她望到的又是什么呢？在前人词中，温庭筠写道：“过尽千帆皆不是”。柳永写道：“想佳人 妆楼颙望，误几回，天际识归舟”（《八声甘州》）。而在这首词中词人写道女主人公们都看到了舟，但皆不是所思远人的归舟，结果是从希望到失望。而吴淑姬笔下的这位思妇，望到的却不舟，而是“一川烟草浪，衬云浮”。连天烟草，衬着浮动的白云，犹如浪涛滚滚，铺天盖地而来，哪里有归舟可见，简直丝毫的希望都没有，其愁苦可想而知。用“一川烟草”来形容愁之大，愁之多，这在贺铸的《横塘路》词中已
用过。但在烟草后着一“浪”字，实属吴淑姬独创。《古今词统》眉批云：“竹浪、柳浪、麦浪与草浪而四”，即指吴淑姬自创新词“草浪”，直可与前人所创“竹浪、柳浪、麦浪”相媲美。“一川烟草”是静景“一川烟草浪”则是动景。这里用来比喻愁思恰如连天草浪，滚滚袭来，极为生动贴切，也为下句“不如归去下帘钩”铺垫。放下帘钩，意欲隔断草浪，挡住愁潮，然而这愁思是隔不断，挡不住的，“不如”两字，写出了主人公明知不能而强为之的痛苦心态。“心儿小，难着许多愁”，自是警句。“愁”字最后点出，使通篇皆有精神，有画龙点睛之妙。李清照写愁的名句“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，不正面写愁，从舟着眼，反衬愁之大；然而吴淑姬这里先把
愁比作“一川烟草浪”，极言愁之大之多，再将它与“心儿小”作强烈对比，落到容约而下。两人写法不同，而各有千秋。所以南宋黄升评论说：“淑姬女流中黠慧者，有词五卷，佳处不减李易字。”这种评价是很客观的。