“看看憔悴”出自元代张可久的《人月圆 春日湖上 北曲聊乐府前集今》，诗句共4个字，诗句拼音为：kàn kàn qiáo cuì，诗句平仄：仄仄平仄。
“看看憔悴”全诗：
小楼还被青山碍，隔断楚天遥。
昨宵入梦，那人如玉，何处吹箫。
门前朝暮，无情秋月，有信春潮。
看看憔悴，飞花心事，残柳眉梢。
《人月圆 春日湖上 北曲聊乐府前集今》是元代诗人张可久所作的一首诗词。以下是对该诗词的中文译文、诗意和赏析：
中文译文：
小楼还被青山碍，
隔断楚天遥。
昨宵入梦，
那人如玉，
何处吹箫。
门前朝暮，
无情秋月，
有信春潮。
看看憔悴，
飞花心事，
残柳眉梢。
诗意：
诗词以春日湖上的情景为背景，描绘了一段离别之情。诗人身处小楼，却被青山所遮挡，使他与楚天隔绝。在昨夜的梦中，他见到一个美丽的人，如同玉一般，但不知其身在何处吹奏箫声。诗人眺望门前，早晚的秋天月色冷漠无情，只有春潮有消息传来。他看着自己的憔悴面容，心中充满了飞花落叶的忧愁，眉梢间透露出残破的柳絮。
赏析：
这首诗词以湖上的景色为背景，通过描绘诗人内心的离愁别绪，表达了对离别的思念之情。小楼被青山遮挡，象征着诗人的心思被外界的事物所阻隔，无法与远方的楚天相连。昨夜梦中的那个人如玉般美丽，是诗人心中思念的对象，但他却不知道她身在何处吹奏箫声，暗示着他无法与她相聚。诗中的秋月冷漠无情，与诗人的离愁形成鲜明对比，而春潮有信的描写则暗示着一线希望和未来的相聚。诗人自觉憔悴，心事沉重，用“飞花心事”表达了他内心的忧愁与痛苦。最后一句“残柳眉梢”形象地描绘出诗人的颓败心情，也表达了他对离别的无奈和苦楚。
整首诗词意境优美，情感真挚，通过对自然景色的描写和对内心情感的抒发，表达了诗人对离别的思念之情。同时，诗人运用意象和比喻手法，将自然景物与情感融合，使诗意更加深远。这首诗词展示了元代诗歌的特色，具有典型的元代风格和意境，是一首值得欣赏和品味的作品。
rén yuè yuán chūn rì hú shàng běi qǔ liáo yuè fǔ qián jí jīn
人月圆 春日湖上 北曲聊乐府前集今
xiǎo lóu hái bèi qīng shān ài, gé duàn chǔ tiān yáo.
小楼还被青山碍，隔断楚天遥。
zuó xiāo rù mèng, nà rén rú yù, hé chǔ chuī xiāo.
昨宵入梦，那人如玉，何处吹箫。
mén qián zhāo mù, wú qíng qiū yuè, yǒu xìn chūn cháo.
门前朝暮，无情秋月，有信春潮。
kàn kàn qiáo cuì, fēi huā xīn shì, cán liǔ méi shāo.
看看憔悴，飞花心事，残柳眉梢。
拼音：kàn kàn qiáo cuì
平仄：仄仄平仄
韵脚：(仄韵) 去声四寘
张可久（约1270～1348以后）字小山（一说名伯远，字可久，号小山）（《尧山堂外纪》）；一说名张可久肖像（林晋生作）可久，字伯远，号小山（《词综》）；又一说字仲远，号小山（《四库全书总目提要》），庆元（治所在今浙江宁波鄞县）人，元朝重要散曲家，剧作家，与乔吉并称“双壁”，与张养浩合为“二张”。
张可久存世作品现存小令855首，套曲9首，数量为有元之冠，为元代传世散曲最多的作家，占现存全元散曲的五分之一，其个人作品占朝代作品总量的比例之高，在中国文学史上是绝无仅有的。
在元代220多位作家中，有散曲集传世的只有张养浩、乔吉和张可久三人，但其他两人都是在临死前或死后才刊行于世。而张可久不仅在元代已有四本散曲集传世(钟嗣成《灵鬼簿》记载，“有《今乐府》盛行于世，又有《吴盐》、《苏堤渔唱》”，另有胡存善编《小山乐府》)，在元曲选集《阳春白雪》和《乐府群英》中，张可久入选的作品也是最多的。这说明他的作品在元代已获得了广泛的欢迎，甚至连元武宗在皇宫赏月时也令宫女传唱他的散曲。
散曲集有《小山乐府》、《张小山小令》、《张小山北曲联乐府》等版本传世。
明朝朱权在其《太和正音谱》中称张可久为“词林之宗匠”，称“其词清而且丽，华而不艳”；明李开先则称“乐府之有乔、张，犹诗家之有李、社”。
最为多产的散曲大家
张毕生致力于词曲的创作，是元代最为多产的散曲大家，也是元曲的集大成者之一，其在世时便享有盛誉。其作品风格多样“或咏自然风光、或述颓放生活、或为酬作、或写闺情”，是元代散曲中“清丽派”的代表作家。其散曲，元世已有《今乐府》、《苏堤渔唱》、《吴盐》三种行于世（见曹本《录鬼簿》），且胡正臣子胡存善已编有《小山乐府》（同上）。今存散曲，据隋树森《全元散曲》所辑，共小令八百五十五首，套数九套，其数量为元人之冠。小山亦能诗，见于《元诗选》癸集，然以散曲盛称于世。元·高栻《双调·殿前欢《题小山苏堤渔唱》称其“才华压尽香奁句，字字清殊”，“价等连城玉，名重《长门赋》”；大食惟寅《双调·燕引雏》《奉寄小山先辈》称其“声传南国，名播中州”。明·贾仲明补《录鬼簿》挽词，称“照耀乾坤《今乐府》，《苏堤渔唱》文相助，又《吴盐》余意续”，“荆山玉，合浦珠，压倒群儒”（天一阁本《录鬼簿》）。明·朱权《太和正音谱》评其词“如瑶天笙鹤”，又称“其词清而且丽，华而不艳，有不吃烟火食气，真可谓不羁之才；若被太华之仙风，招蓬莱之海月，诚词林之宗匠也，当以九方皋之眼相之”。明·李开先序乔吉、张可久二家小令，谓“乐府之有乔张，犹诗家之有李杜”，王骥德《曲律》则辩云：“李则（王）实甫，杜则（马）东篱，始当；乔、张，盖长吉、义山之流”。清·刘熙载《艺概》称乔、张“两家固同一骚雅，不落俳语，惟张尤翛然独远耳”。今人或有以为小山曲风雅丽，其曲作有“不脱词境”、“词曲间几乎一致”者，但亦肯定“小山一人造境，亦散曲中清华一派之所由立也”（任讷《曲谐》）。
部分作品如〔庆东原〕《和马致远先辈韵》等抒发穷通无定，世态炎凉的感慨；〔卖花声〕《怀古》等曲写百姓的痛苦和世道的险恶。这类作品充满愤世嫉俗的感情，在一定程度上反映了当时社会黑白颠倒、贤愚不分的现实。他的小山散曲的又一内容是向往归隐，描写归隐生活中的情景。“依松涧，结草庐，读书声翠微深处。”张可久结交的多为官员和文人，生活面比较狭窄，作品内容不够广阔，不少唱和之作，显得平庸。虽有愤懑和不满，但仍表现出一种“怨而不怒”的色彩。张可久是元代散曲清丽派的代表作家。他的散曲的艺术特点是：讲究格律音韵；着力于炼字炼句，对仗工整，字句和美；融合运用诗、词作法，讲究蕴藉工丽，而且常常熔铸诗词名句，藉以入于典雅。其作品多为欣赏山光水色，抒写个人情怀和应酬怀古之作。作品表现了闲适散逸的情趣，同时吸收了诗词的声律，句法及辞藻到散曲中，形成一种清丽而不失自然的风格。明清以来颇为文人推重。明朱权《太和正音谱》誉之为“词林之宗匠”。享誉当时，是一代曲风转捩的关键人物。元散曲前期创作崇尚自然真率，后期则追求清丽雅正。张可久的创作实践在曲风转变中起了重要作用。其散曲在后期被视为典范。
地位
张可久早年与马致远、卢挚、贯云石有交往，曾互相作曲唱和。而他的散曲里涉及的是隐居和游荡的江湖生活，正如他自己所形象概括的“半纸虚名，万里修程”[上小楼《春思》]。
张可久长期为吏的身世，对他的创作很有影响。生活的坎坷使他抑郁悲伤，向往归隐。因此，描写归隐生活的景和情在作品中就显得多一些。“归隐”虽然是一个传统题材，而对张可久来说，有其特殊的、深切的思想内涵：他一生奔波于宦海，到70岁尚任小吏“昆山县幕僚”；80岁还任“监税松源”，有不得已的苦衷……他结交的多为官员和文人，因此生活面比较狭窄，作品内容不够广阔。他有不少唱和之作，不论在思想上或艺术上都显得平庸；同时他的社会地位和经历，又决定了他的生活态度比较顺从，虽有愤懑和不平，都表现一种“怨而不怒”的色彩。
张可久在散曲史上居有重要地位。元代前期，散曲家时尚自然真率，后期追求清丽雅正。张可久在这划时代转变中起了重要作用。他力求脱离散曲原有的白描的特色而入于雅正，以丰富多彩而又清丽的风格，自成元代散曲鲜花中的奇葩。《录鬼簿》把张可久列入“方今才人相知者”一类。他专攻散曲，特别致力于小令，能得乐府遗妙。
张可久的散曲作品，当时即已集成。据隋树森《全元散曲》所辑，共存小令855首，套数9篇，占元散曲的五分之一。著有《吴盐》、《苏堤渔唱》、《小山北曲乐府》等散曲集，又有天一阁本《小山乐府》共六卷。
张可久是元代散曲“清丽派”的代表，被誉为“词林之宗匠”。清代诗论家刘熙载推崇他为“曲家翘楚”。他的散曲主要的艺术特点是：讲究格律音韵，着力于锻字炼句，对仗工整，字句和美，融合诗词作法，籍以入于典雅。许光治说他“俪辞追乐府之工，散句撷唐宋之秀”（《江山风月情·自序》）。李开仙《小山小令序》评小山乐府，谓如瑶天笙鹤，有不食烟火气，可称之为“曲仙”。