“相思杳何极”出自明代杨基的《湘江道中思常宗》，诗句共5个字，诗句拼音为：xiāng sī yǎo hé jí，诗句平仄：平平仄平平。
“相思杳何极”全诗：
暮江散微雨，风定波自碧。
一鹭立不飞，双鸿递相直。
余烟菱女唱，新月渔郎笛。
此处忽怀人，相思杳何极。
《湘江道中思常宗》是明代杨基的一首诗词。这首诗词描绘了作者在湘江道上的思念之情。
诗词的中文译文是：
暮晚江面微雨散，
风息波澄碧如玉。
一只白鹭立不飞，
两只大雁相互呼啸。
岸边传来烟菱女的歌声，
渔郎吹着笛子迎着新月。
此时此地我突然怀念起了某人，
相思之情遥不可及。
这首诗词通过描绘自然景色，以及其中的动物和人物形象，表达了作者在湘江道中的思念之情。诗词开篇写道江面微雨散，风息波澄碧如玉，这里以湘江的景色来烘托出一种静谧的氛围。接着，描绘了一只白鹭和两只大雁，它们各自停留在江边，似乎有着某种特殊的情感。烟菱女的歌声和渔郎吹奏的笛子，则更加增添了诗词的情调，使读者仿佛置身于湘江之畔，感受到其中的美好。
然而，诗词的核心在于作者的思念之情。在这个美丽的场景中，作者突然想起了一个人，这个人的身影与作者相隔甚远，相思之情变得遥不可及。通过这种情感的描绘，诗词表达了作者在湘江道中的孤独和思念之苦，以及对远方亲人的深深思念之情。
整首诗词以自然景色为背景，融入了动物和人物的形象，通过对细腻的描写和情感的抒发，展示了作者在湘江道中的情感体验。读者在欣赏这首诗词时，不仅能够感受到作者的思念之情，也能够通过描绘的美景和动人的音乐，感受到湘江道中的宁静与美丽。
xiāng jiāng dào zhōng sī cháng zōng
湘江道中思常宗
mù jiāng sàn wēi yǔ, fēng dìng bō zì bì.
暮江散微雨，风定波自碧。
yī lù lì bù fēi, shuāng hóng dì xiāng zhí.
一鹭立不飞，双鸿递相直。
yú yān líng nǚ chàng, xīn yuè yú láng dí.
余烟菱女唱，新月渔郎笛。
cǐ chù hū huái rén, xiāng sī yǎo hé jí.
此处忽怀人，相思杳何极。
拼音：xiāng sī yǎo hé jí
平仄：平平仄平平
韵脚：(仄韵) 入声十三职
杨基（1326～1378）元末明初诗人。字孟载，号眉庵。原籍嘉州（今四川乐山），大父仕江左，遂家吴中（今浙江湖州），“吴中四杰”之一。元末，曾入张士诚幕府，为丞相府记室，后辞去。明初为荥阳知县，累官至山西按察使，后被谗夺官，罚服劳役。死于工所。杨基诗风清俊纤巧，其中五言律诗《岳阳楼》境界开阔，时人称杨基为“五言射雕手”。少时曾著《论鉴》十万余言。又于杨维桢席上赋《铁笛》诗，当时维桢已成名流，对杨基倍加称赏：“吾意诗境荒矣，今当让子一头地。”杨基与高启、张羽、徐贲为诗友，时人称为“吴中四杰”。
杨基以诗著称，亦兼工书画，尤善绘山水竹石。其元末诗作，大多表现维护元代统治立场，入明后，仍眷怀元室。风格异于高启，多不能摆脱元诗靡丽纤细风习，他的无题、香奁诸体尤甚。王世贞批评它颇伤“风雅”（《艺苑卮言》）。他的写景咏物之作尚有佳品。如《天平山中》：“细雨茸茸湿楝花，南风树树熟枇杷；徐行不记山深浅，一路莺啼送到家。”观察入微，描绘如画，诗人一路沉醉于花香鸟语之中的悠然自得心情跃然纸上。其他如《春草》、《春暮西园杂兴》等诗，亦细腻自然，情景交融。其中名句如“六朝旧恨斜阳里，南浦新愁细雨中”，“一树杨花三日雨，池塘春水绿萍多”等，向为人所称颂。五律《岳阳楼》境界开阔，起结尤入神境。时人以此称杨基为“五言射雕手”。古风《挂剑台》写吴季子讲求信义的坦荡胸怀，形象鲜明，风格苍劲，语言俊爽峭拔，不同于他的其他近体诗风，另开一新境界。
著作有《眉庵集》12卷，补遗 1卷。按古体、歌行、律诗、绝句、长短句及词曲分卷排列。明成化重刻时，江朝宗为之作序。