“到家觉得曾风雨”出自明代沈周的《七月十五日城中晚归》,诗句共7个字,诗句拼音为:dào jiā jué de céng fēng yǔ,诗句平仄:仄平平平平仄。
“到家觉得曾风雨”全诗:晚郭归舟急若何,市尘犹恐累渔蓑。
到家觉得曾风雨,两树芭蕉破叶多。
诗词:《七月十五日城中晚归》
朝代:明代
作者:沈周
晚郭归舟急若何,
市尘犹恐累渔蓑。
到家觉得曾风雨,
两树芭蕉破叶多。
中文译文:
夜幕降临,急忙驾舟回归城郭,
城市的尘埃仍恐怕会弄脏我的鱼夫蓑衣。
到了家中,才觉得曾经历过风雨,
我庭院里的两株芭蕉已经破碎了很多叶子。
诗意和赏析:
这首诗是明代文人沈周创作的作品。诗人以一个晚归的人的视角,描绘了一个城中的夜晚场景,表达了对家的思念以及外界环境的变迁。
诗的开头,“晚郭归舟急若何”,表现了诗人匆忙归家的心情。诗人可能在外地处理事务或游历,夜晚归舟的路上急切地想要回到城中。这里的“晚郭”指的是城郭的夜景,舟指的是船只,急若何则是快速归船的意思。
接下来的两句:“市尘犹恐累渔蓑”,通过描写市尘累积在诗人的鱼夫蓑衣上,表达了城市的喧嚣和浮躁,以及对清净自然环境的向往。市尘象征着城市的喧嚣和污染,而渔蓑则是诗人在归途中所穿的鱼夫服装,寓意着诗人对自然之道和宁静的渴望。
最后两句:“到家觉得曾风雨,两树芭蕉破叶多”,诗人到达家中,感受到家园经历了风雨的痕迹,庭院中的两株芭蕉树已经被风雨摧残,叶子破碎凋零。这里的芭蕉树象征着自然界的美好与脆弱,通过描写芭蕉破叶多,诗人表达了对自然损毁的悲伤之情。
整首诗以简洁而凝练的语言,通过描绘夜晚的归途和家园的变迁,表达了诗人对自然宁静与安宁的向往,以及对城市喧嚣和现实环境的厌倦。这首诗既展示了诗人对自然景观的敏感和对家园的深情,也反映了诗人对现实社会的思考和审视。
qī yuè shí wǔ rì chéng zhōng wǎn guī
七月十五日城中晚归
wǎn guō guī zhōu jí ruò hé, shì chén yóu kǒng lèi yú suō.
晚郭归舟急若何,市尘犹恐累渔蓑。
dào jiā jué de céng fēng yǔ, liǎng shù bā jiāo pò yè duō.
到家觉得曾风雨,两树芭蕉破叶多。
拼音:dào jiā jué de céng fēng yǔ
平仄:仄平平平平仄
韵脚:(仄韵) 上声七麌
沈周(1427~1509)明代杰出书画家。字启南,号石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等。汉族,长洲(今江苏苏州)人。生於明宣德二年,卒於明正德四年,享年八十三岁。不应科举,专事诗文、书画,是明代中期文人画“吴派”的开创者,与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”。传世作品有《庐山高图》、《秋林话旧图》、《沧州趣图》。著有《石田集》、《客座新闻》等。
沈周的代表作品现在多藏于大博物馆,故宫博物院藏有精美作品,重要的有《仿董巨山水图》轴(作于成化九年,公元1473年)、《沧州趣图》卷、《卒夷图》、《墨菜图》(这两幅原为册页,后合装成卷)、《卧游图》等。南京博物院也藏有几幅沈周精品,其中有《东庄图》、《牡丹》轴,此画作于 1506年,当时沈周已81岁。辽宁博物馆藏有两幅沈周的杰作,一幅是《盆菊幽赏图》卷,画面中树石茅亭,亭中饮酒赏菊者三人,意态优闲,布势疏朗,景物宜人。另一幅是《烟江叠嶂图》卷,作于正德二年(1507年),笔墨之运用,随心所欲,满纸烟恋,诚属沈周82岁晚年杰作。此外,台湾故宫博物院还藏有一幅沈周极有名的《庐山高图》轴。
沈周早年多画小画,40岁以后才画大幅绘画作品,中年画法严谨,用笔沉着,晚年笔墨豪放,气势雄强。 沈周的绘画,技艺全面,在学习前人的基础上有自己的创造沈周的代表作品现在很多收藏在中国各大博物馆,北京故宫博物院收藏重要的作品有:《仿董巨山水图》轴、《沧州趣图》卷、《卒夷图》、《墨菜图》、《卧游图》等。中国南京博物院也收藏有几幅沈周精品,其中有《东庄图》、《牡丹》轴。辽宁博物馆藏有两幅沈周的杰作,一幅是《盆菊幽赏图》卷,另一幅是《烟江叠嶂图》卷,它们创作于明代正德二年(1507年),笔墨的运用随心所欲,是沈周82岁晚年杰作。
沈家世代隐居吴门,居苏州相城,故里和墓在今相城区阳澄湖镇。沈周的曾祖父是王蒙的好友,父亲沈恒吉,又是杜琼的学生,书画乃家学渊源。父亲、伯父都以诗文书画闻名乡里。沈周一生家居读书,吟诗作画,优游林泉,追求精神上的自由,蔑视恶浊的政治现实,一生未应科举,始终从事书画创作。他学识渊博,富于收藏。交游甚广,极受众望,平时平和近人,要书求画者“屦满户外”,“贩夫牧竖”向他求画,从不拒绝。甚至有人作他的赝品,求为题款,他也欣然应允。有曹太守其人,新屋落成欲图其楹庑,搜罗画家,沈周亦在其中,隶往摄之,沈周曰:“毋惊老母,旦夕往画不敢后”客人颇不平曰:“太守不知先生,何贱先生于此?渴贵游可勿往。”沈周答曰:“往役义也,岂有贱哉?谒而求免,乃贱耳。”沈周的书画流传很广,真伪混杂,较难分辨。文征明因此称他为飘然世外的“神仙中人”。
沈周在元明以来文人画领域有承前启后的作用。他书法师黄庭坚,绘画造诣尤深,兼工山水、花鸟,也能画人物,以山水和花鸟成就突出。 在绘画方法上,沈周早年承受家学,兼师杜琼。后来博取众长,出入于宋元各家,主要继承董源、巨然以及元四家黄公望、王蒙,吴镇的水墨浅绛体系。又参以南宋李、刘、马、夏劲健的笔墨,融会贯通,刚柔并用,形成粗笔水墨的新风格,自成一家。沈周早年多作小幅,40岁以后始拓大幅,中年画法严谨细秀,用笔沉着劲练,以骨力胜,晚岁笔墨粗简豪放,气势雄强。 沈周的绘画,技艺全面,功力浑朴,在师法宋元的基础上有自己的创造,发展了文人水墨写意山水、花鸟画的表现技法,成为吴门画派的领袖。